Description
Sérénité est une mosaïque composée de strates minérales et d’un motif central rayonnant, où les textures naturelles et les éléments revalorisés créent une composition à la fois structurée et apaisante.
- Titre : Sérénité
- Artiste : Marjolaine Alain
- Année : 2025
- Dimensions : 13 x 17 po
- Médium : Mosaïque
- Matériaux : Divers minéraux et éléments revalorisés
- Particularité : Œuvre unique signée à l’endos
Une composition rayonnante et équilibrée où la matière s’organise en un paysage intérieur calme et lumineux.
Processus de création
La mosaïque est une technique ancienne héritée des traditions gréco-romaines et longuement raffinée en Italie, où elle s’est imposée comme un art de composition à partir de tesselles de pierre, de marbre, de verre ou de céramique. Réalisée avec des outils de coupe manuels comme la marteline et le tranchet, elle repose sur un assemblage précis des formes, des couleurs et du rythme visuel. Dans le travail actuel de Marjolaine Alain, mosaïste représentée au Vivoir, cette approche historique trouve un écho vivant : elle choisit chaque fragment pour sa présence propre, sa couleur et sa forme, afin de construire des œuvres contemporaines où la matière dialogue avec la lumière, la distance et la composition.
Entretien
L’entretien d’une mosaïque est simple et ne nécessite aucun soin particulier. Un chiffon doux, sec ou légèrement humide, suffit pour retirer la poussière et préserver l’éclat des matériaux. Éviter les produits abrasifs afin de conserver l’intégrité des surfaces et des joints.
L'artiste
Marjolaine Alain
St-Bruno-de-Kamouraska
Je taille la pierre depuis plus de dix ans, avec une approche directe et instinctive. Ma pratique s’appuie sur la tradition italienne de la mosaïque, mais s’est transformée en un langage personnel. Je fais tout moi-même, y compris la taille — un geste exigeant devenu naturel.
La pierre est au cœur de mon travail pour son authenticité, sa force et son ancrage. J’ajoute aussi des smalti et divers fragments pour enrichir couleurs et textures, selon ce que l’œuvre demande. Je cherche à éliminer toute hiérarchie entre les matériaux : chaque tesselle est choisie pour sa forme, sa couleur, sa présence — jamais pour sa valeur.
Mon approche est précise, mais directe. Avec les années, je travaille vite, avec assurance et intensité.
La mosaïque se révèle à distance, mais je crée toujours de près. Il m’arrive de ressentir des élans, comme si je voyais soudain l’œuvre de loin. Ces intuitions guident mes ajustements.
La pierre me parle. J’assemble, une tesselle à la fois.